Nādaśṛī began in 1997 the study of Bharatanatyam. Since 2004 she has intensified her sojourns in South India until she settled there permanently. She lived in Kerala from 2019 to 2024, at the headquarters of a leading international no-profit organization, where she regularly gave performances and offered Bharatanatyam classes for Indian and international students of all ages. On the occasion of the main Hindu festivals, she performs at major temples located in various states of India, including Tamil Nadu, Kerala, Karnataka, Andra Pradesh, etc.

Through his online courses, Nādaśṛī continues to follow her students both in India and abroad.

During her visits to Italy, she offers performances, workshops and private lessons.

Nādaśṛī begins studying contemporary dance in 1995 with Maresa Moglia and, a year later, she starts learning Bhāratanāṭyam. Until 2003 she integrates her studies by participating in annual workshops held by Smt. Krishnaveni Lakshmanan. In 2006 she joins the ‘Mangalam’ dance company, with a choreographic repertoire where classical Indian and contemporary Western dances merge. The same year she meets Smt. Vyjayanthi Kashi, one of the leading exponents of Kuchipudi. Nādaśṛī dances with Shri K. Mohanan in 2007/08 and participates in Ragunath Manet’s seminars at the Giorgio Cini Foundation in Venice. The same year she goes to Chennai (Tamil Nadu, India) to learn under the guidance of Padmashri Guru Sir Adyar Lakshaman, and nattuvangam with Shri Bhagavatula Seetarama Sarma.

In 2009 she debutes with the traditional Arangetram, and from that moment she continues to practice with internationally renowned teachers such as P. T. Narendran, Shri C. V. Chandrasekhar and Smt. Usha Raghavan. From the age of 14, Nādaśṛī begins performing at the theater in annual shows, participating in various events and festivals.

Nādaśṛī graduates in 2010 in Chinese Language and Literature, becoming a linguistic and cultural mediator. During this course of study she integrates several philosophical and cultural aspects regarding the art of movement from a new perspective.

1997

Nādaśṛī ha cominciato lo studio del teatro danza Bharatanatyam nel 1997. Dal 2004 ha intensificato sempre più i suoi soggiorni nell’India del Sud fino a stabilirvisi definitivamente. Ha vissuto in Kerala dal 2019 al 2024, presso la sede centrale di una delle pricincipali organizzazioni no-profit internazionale, dove ha tenuto regolarmente spettacoli e ha offerto corsi di Bharatanatyam per studenti indiani e internazionali di ogni età. In occasione delle principali festività Hindu, si esibisce nei principali templi dislocati in vari stati dell’India, tra cui Tamil Nadu, Kerala, Karnataka, Andra Pradesh, etc.

Grazie ai suoi corsi online, Nādaśṛī continua a seguire i suoi studenti sia in India che all’estero.

Durante le sue visite in Italia offre spettacoli, workshops e lezioni private.

Nādaśṛī inizia a studiare danza contemporanea nel 1995 con Maresa Moglia e, un anno dopo, incontra la danza classica Bhāratanāṭyam. Fino al 2003 ha integrato i suoi studi partecipando a workshops annuali tenuti da Smt. Krishnaveni Lakshmanan. Nel 2006 entra a far parte della compagnia di danza ‘Mangalam’, con un repertorio coreografico dove la danza classica indiana e quella occidentale contemporanea si fondono. Lo stesso anno incontra Smt. Vyjayanthi Kashi, una delle maggiori esponenti di Kuchipudi, nel 2007/08 danza con Shri K. Mohanan e partecipa ai seminari di Ragunath Manet presso la Fondazione Giorgio Cini di Venezia. Lo stesso anno si reca a Chennai (Tamil Nadu, India) per studiare danza sotto la guida di Padmashri Guru Sir Adyar Lakshaman, e nattuvangam con Shri Bhagavatula Seetarama Sarma.

Nel 2009 debutta con il tradizionale Arangetram, e da quel momento continua a praticare con insegnanti di fama internazionale come P. T. Narendran, Shri C. V. Chandrasekhar e Smt. Usha Raghavan. Dall’età di 14 anni ha cominciato a esibirsi a teatro in spettacoli annuali, partecipando a diversi eventi e festival. 

Nādaśṛī si è laureata nel 2010 in Lingua e Letteratura Cinese, divenendo così mediatrice linguistica e culturale, e approfondendo alcuni aspetti filosofico culturali dell’arte del movimento.